Nemo是依著「心流」而畫的。畫過無數鯨豚的她這樣形容創作的瞬間：「某一刻有個畫面會在心裡突然浮現，那像是來自內心的一股能量，我就跟著那個感覺把它描繪出來。」有時是腦海裡忽然跳出一隻鯨魚，有時是在走進森林時，感覺整個人被自然包覆。當那個時刻來臨，只要順著那道湧出的能量，就能畫出心中所見、心裡所想。

住在花蓮，經日與動物、山林、海洋為伍，Nemo的靈感來源，幾乎都與自然有關。她說自己是一位容易受天氣影響的人，天氣好陽光好的時候，就能感覺到自己充滿力量，許多小點子也能自然湧現。但是對她來說，繪畫不是創作，也不是捕捉瞬間的靈光，而是與它們長時間相處的結果。 比起創作，她更常說自己只是開心的畫畫。

以「有獸的睡眠時光」為品牌名，說的是她每日可創作的時間。作為母親，日常時間與孩子們的節奏緊密連動著，經常陪伴孩子在自然裡盡情感受探索；作為創作者，在孩子們入睡、夜色靜謐的時候，那些白日堆疊的想法悄悄在腦海中浮現，在手中創造成形。

除了繪畫，絹印是Nemo選擇與世界對話的另一種方式。數年前參與寫寫字採編學堂時，她發現自己能夠透過繪畫的方式，參與《海有島人》這本書的內容創作，後來基於市集擺攤需求，她將裡頭海洋相關的圖案做成版畫，再轉以絹印呈現，意外成為攤位上最吸睛的焦點。

現在Nemo的作品，也漸漸在多種形式上開枝散葉，與生活交織在一起。布面、窗簾、提包……透過巧妙的絹印技法，她親手繪製的圖樣立即成為物件上最美麗的妝點。曾有朋友邀請她設計家中的窗簾，她會親自走訪現場、觀察屋內的光線與氛圍，再從中找出可以呼應的畫面，讓作品與空間之間產生對話。

曾經擔任黑潮海洋文教基金會海上解說員的她，對於創作材料帶來的環境影響也深有自覺，傳統絹印多使用塑膠透明片作為製絹版的耗材，她正努力嘗試以更友善環境的方式進行創作，如素材重複使用、選擇相對環保的顏料等。

談到未來發展，Nemo表示雖然近幾年品牌主要以絹印作品為人所知，但她也希望可以嘗試更多，從平面設計至空間設計，她對這些可能性持開放態度，只要能夠貼近生活、延伸日常感，她都願意試試，以一種安靜但堅定的方式，把感受化為圖像，把生活轉化成藝術。