＃如果島上有燈塔
島主｜李惠貞、丁名慶、康旻杰

書籍元素拆分出文字、圖像、社群三面向，在市集各自形成一座島。三位島主受策展人之邀，以自身專業構想島嶼主軸與活動，也分享自己走在專業領域的長路上，關於迷路時刻的所思所感。

#文字島｜看見門路的島
李惠貞為文字島收束的主軸相當清晰：讓愛書的人，在市集看見製書過程中的細節與深邃的風景。從專業工作者的視角，理解一本書「何以之好」。
來到文字島，有資深編輯聊一本書誕生的過程、霧室工作室談設計與裝幀、印務論印製的門道。而「門道」之所以形成，背後可能有著歷代一次次的實踐、修正，逐步奠基成形。個人的工作心法亦是如此，從《Shopping Design》總編輯到成為自由工作者，創設「獨角獸計畫」推廣閱讀，李惠貞對企劃、提案從無到有的過程自有體會：「年輕時以為創意或靈感要去『找』，現在知道要創造空間，讓它們自動出現。所以沒有靈感的時候我已不會苦思，我會去散步，去大自然裡走走，通常答案就會來了。」

想法與答案並非憑空自生：「這當然還是要有一些累積，平時我們要有好奇和關注的事物，那些平時的閱讀、思考，最後都會變成素材，當我們需要時，它們才會形成創意或靈感。」有時答案埋藏在動機裡，「當我們感到迷惘或挫折，問自己『為什麼要做這件事』，問到不能再問，去探索自己的最根源。這個答案，別人是給不了的。」一旦「問出核心」的能力長養起來，也許不僅用於個人解惑。在《成為企劃人》中，李惠貞對企劃的定義不是一個特定職業，而是「設法找出正確路徑」的能力，不同職業怎麼找路、如何叩問核心，將會是文字島在一場場講座分享中，試圖引領參與者看到的風景。

#圖像島｜感受圖像多樣性的島
在圖像島，各種怪獸躍然現前。
「圖像或是想像類型的作品其實超級多。我希望以一般讀者比較容易接近跟理解的方向來限縮範圍，於是濃縮到妖精、妖怪或怪獸。」丁名慶說明。森林裡的怪獸隱隱呼應花蓮的大自然環境，打開想像的空間。

以怪獸營構整體視覺元素外，圖像島的講座邀請「斑光工作室」黃瀚嶢談談生態繪圖、「沃時文化」蔡雨辰導讀人權繪本、「PAPER MATTER」蔡胤勤分享藝術書與攝影書，工作坊則由拼貼創作者詹雨樹帶領製作隧道書，期待來到怪獸製圖室的人，感受圖像視覺張力與形式多樣性。島嶼規劃呈現島主近期關心、感興趣的事物：「有點像談戀愛，我可以給出現階段推薦的東西，但對方有沒有興趣或有沒有感覺，或許不是我能決定的。但是我還是會設想，畢竟有一個空間，他也許會因為一個念頭逗留，在那個逗留的時刻裡可以讓他看到什麼東西，讓人容易進來互動，變成目前需要構思的部分。」規劃活動時，編輯的思維仍持續運作中。
身為經驗豐富的編輯，談及迷路，丁名慶想到的不是特定案子的躑躅時刻，而是長年身在該領域內，如何在解決問題的同時避免溝通過程中的內耗，累積能量、心力，帶到下一個作品。

他對市集的期待，或許也觸及編輯工作的根本：小心持守自己的火，也懷抱希望點燃別人的火。「我最期待的是，民眾不只是看，而是能釋放或發現自己原有的創造力。如果有人看了我們的東西後，想起『我也可以創造一點什麼來改變生活』，那會比單純覺得東西有趣更讓我滿足。」

＃社群島｜建立關係的島
康旻杰島主的社群島規劃，有一段時間處於未定狀態。大家一起開會時，社群島不常出現「我的構想如下」等類似開頭的句子，比較多是詢問某某單位或行動者「可以來擺攤嗎？」

處於未定狀態並不等同於全無想像。社群島在某種意義上，類近燈塔的「召集」狀態──燈亮了，這裡是停泊入口，歡迎各方前來。來到這裡的人，本身就是身體記憶與地方知識整合的圖書館。而人來了，才是社群島真正長出來的時候。

社群島在意：能不能創造機會讓大家相遇？聊聊彼此在做的事情？核心主詞則是攤位。「如果能在市集之前先讓大家彼此認識，感覺蠻好的。」康旻杰期待攤友能藉著這次機會，認識彼此，交流各自努力的方向。書流市集會安排一場島主講座，在康旻杰的想像中也有其他的可能性：「如果變成每天一場導覽，介紹一樓攤位與二樓展覽？」

如果將社群島畫成圖，島上的植被大概會走隨興生長風格，康旻杰坦言：「我是一個思緒容易發散的人，常會越寫越多。最嚴重的卡關通常是不知道如何把複雜的東西收得簡單乾淨⋯⋯」在康旻杰筆下，小冊子很可能會長成一本書。生命力旺盛的檔案或構思，有賴編輯裁減刪修，在「這個也可以，那個也不錯」的想法灌木叢中，集眾人之力慢慢理出一條可行路線。關於一座島如何集眾人之力成為群島的故事，很可能是從迷路開始的。

（採訪｜蕭舜恩、攝影｜吳崇閣woody、似顏繪｜范涵藴ㄈㄈ）